
بكالوريوس التمثيل المسرحي والسينمائي
تاريخ بدء الدراسة
مدة البرنامج
نظرة عامة على البرنامج
يقدّم برنامج بكالوريوس التمثيل المسرحي والسينمائي تدريباً مكثفاً قائماً على ممارسة الفنون الأدائية عبر المسرح والسينما والتلفزيون. ويتم تقديم البرنامج من خلال خطة دراسية تمتد على ثمانية فصول دراسية، تدمج بين مهارات التمثيل والتقنيات الأدائية والدراسة الأكاديمية، بما يوفّر للطلاب خبرة تطبيقية واسعة تتوّج بإنتاج وتقديم أعمال أدائية.
يشمل البرنامج تدريباً متخصصاً في تقنيات الأداء أمام الكاميرا وعلى خشبة المسرح، إلى جانب مهارات الاختبارات (Auditions)، والممارسة المهنية، والاستعداد للمسار الوظيفي، بما يمكّن الخريجين من دخول قطاع الفنون الأدائية كممارسين مرنين وقادرين على التكيّف مع متطلبات صناعة المسرح والسينما.
ويرتكز البرنامج على تدريب قائم على البحث الإبداعي والتجربة، مع التركيز على العمل الجماعي (Ensemble)والتعلم القائم على التجربة ضمن بيئات محاكاة احترافية للبروفات والإنتاج. كما يقوم الطلاب بتطوير مهارات أساسية في إدارة الأعمال الفنية، وريادة الأعمال، وبناء الشبكات المهنية، والقيادة الإبداعية، بما يؤهلهم ليس فقط للعمل كمؤدين، بل لبناء مساراتهم المهنية وصياغة مستقبلهم الإبداعي. ويسهم خريجو البرنامج في تعزيز منظومة الفنون الأدائية في المملكة، دعماً لنمو القطاع الثقافي بما يتماشى مع مستهدفات رؤية السعودية 2030.
طُوِّر بالشراكة مع:
الأهداف التعليمية
- تأهيل ممثلين وصنّاع مسرح يمتلكون مهارات متقدمة في التمثيل، والصوت، والحركة، والأداء عبر المسرح والشاشة والمنصات الرقمية
- تطبيق تقنيات الأداء الاحترافية من خلال تدريب مكثف قائم على الممارسة ومتوافق مع المعايير العالمية المعاصرة
- الإبداع والتعاون وإنتاج أعمال أصلية كممثلين ومخرجين ومنتجين وفنانين مبدعين
- الانخراط في ممارسات متعددة التخصصات، ودمج التمثيل مع الوسائط الرقمية وصناعة المحتوى وأشكال الأداء الحديثة
- بناء مسارات مهنية مستدامة مستندة إلى تقاليد الفنون الأدائية العالمية، ومُثرية بالسياق الثقافي المحلي، ومدعومة بمهارات تطوير مهني متخصصة
نقطة خروج بمؤهل
الدبلوم المتوسط في التمثيل المسرحي والسينمائي
أساليب التقييم
- تقييم الأداء: تقييم العروض الحية وأداء الشاشة
- التحليل: تحليل نقدي للممارسة الفنية والتطور الإبداعي
- تقييم المشاريع: تقييم الأعمال الإبداعية الأصلية في مجالي الأداء والإنتاج
- تقييم الملف المرئي (Showreel):تقييم احترافي للمواد الترويجية
- المشاركة الصفية: تقييم مستمر للتفاعل والعمل الجماعي والاحترافية
متطلبات القبول
تنقسم إجراءات القبول إلى مرحلتين، ويتم دعوة المتقدمين المرشحين فقط للانتقال إلى المرحلة الثانية، والتي تشمل اختبار الأداء المباشر ومتطلبات المونولوج.
مواد التقديم المطلوبة:
تقديم فيديو (إلزامي):
يجب على المتقدمين تقديم فيديو قصير (بحد أقصى 3 دقائق) يتضمن:
التعريف الشخصي:
مقدمة مختصرة توضّح الدوافع للالتحاق بالبرنامج والاهتمام بقطاع الفنون الإبداعية
يساعد هذا التقديم لجنة القبول على تقييم الطموح، ومهارات التواصل، والتفكير الإبداعي، والإمكانات الفنية للمتقدم.
المونولوج (إلزامي):
يرجى الاطلاع على متطلبات الاختبار أدناه، مع توفر إرشادات تفصيلية عبر بوابة المتقدمين.
متطلبات الاختبار (Audition)
- يخضع جميع المتقدمين لاختبار أداء كجزء من عملية القبول والنظر في المنح
الصيغة:
حضورياً أو عبر فيديو (حسب الخيارات المتاحة)
- متطلبات الأداء:
إعداد مونولوجين متباينين، مدة كل منهما من 1 إلى 2 دقيقة:
- مونولوج من المكتبة المعتمدة للبرنامج (سيتم مشاركته مع المتقدمين)
- مونولوج من اختيار المتقدم
يجب أداء جميع المونولوجات باللغة الإنجليزية
يركّز التقييم على:
- الارتباط العاطفي بالشخصية
- وضوح الأداء الصوتي واستخدام النص
- الاختيارات الجسدية الواعية
- فهم النص الدرامي
معايير تقييم الأداء:
- الخيال والإبداع في تفسير النص والشخصية
- الفضول تجاه فن التمثيل والاستعداد للتجربة
- الوعي بالعالم من خلال اختيار النصوص
- الجرأة في التجربة والاستجابة للتوجيه
تم تصميم الاختبار لتقييم الإمكانات القابلة للتطوير، وليس الأداء النهائي المكتمل.
تخضع متطلبات القبول وهياكل البرامج والمتطلبات الخاصة بكل برنامج للمراجعة، وقد يتم تحديثها أو تعديلها في أي وقت دون إشعار مسبق. ويُنصح المتقدمون بزيارة الصفحة الخاصة بالبرنامج عند التقديم للاطلاع على أحدث المعلومات والمتطلبات.
ما يمكنكم توقعه خلال الدراسة
- تعلم جماعي تعاوني قائم على البحث والاستكشاف والعمل الإبداعي المشترك
- تدريب تطبيقي مكثف يدمج بين البروفات والتأمل النقدي
- بيئات تعلم احترافية تشمل الاستوديوهات ومساحات الأداء
- ارتباط مباشر مع القطاع يوفّر خبرات واقعية ومهارات ريادية ومهنية
مقررات البرنامج
- التمثيل أمام الكاميرا
- مشروع التخرج في التمثيل
- تقنيات التمثيل
- أنماط المسرح العربي والعالمي
- التواصل باللغة العربية والتعبير الثقافي
- تقنيات الاختبارات
- اختبارات الأداء للسينما والتلفزيون
- الإعداد المهني: الإنتاج وصناعة المسرح
- القتال أمام الكاميرا
- صناعة المحتوى للفنون الإبداعية
- ريادة الأعمال والقيادة الثقافية
- الإخراج للمسرح والسينما
- اللغة الإنجليزية التأسيسية للنجاح الأكاديمي
- الذكاء الاصطناعي التوليدي في الممارسات الثقافية والإبداعية
- الارتجال أمام الكاميرا
- تقنيات الارتجال
- الصناعة وبناء العلاقات المهنية
- مقدمة الإخراج والتصميم المسرحي
- الفن الإسلامي
- اللغة الإنجليزية المهنية للصناعات الإبداعية
- الفن والثقافة السعودية
- شكسبير: النص والأداء
- التصوير من أجل المونتاج
- القتال المسرحي
- إدارة الممارسة الإبداعية
- التمثيل أمام الكاميرا (Reel)
- المسرح في التعليم
- الصوت والإلقاء
- الأداء الصوتي للألعاب والإذاعة
- الفن والثقافة العالمية
المسار المهني بعد البرنامج
تشمل الفرص المهنية، على سبيل المثال لا الحصر:
- ممثل (مسرح، سينما، تلفزيون، ووسائط رقمية)
- مؤدي صوتي
- مدرب تمثيل
- مخرج (مسرح وسينما)
- منتج
- مدير اختيار ممثلين (Casting Director)
- مدير مسرح
- معلم مسرحي / فنان تربوي
- صانع محتوى / مؤدٍ رقمي
- منتج إبداعي أو قائد مشاريع
- صانع عروض مسرحية مبتكرة
